Ett hem format av konst i Berlin
För den Berlinbaserade konstnären Fabienne Meyer är både konst och inredning en spegling av en kreativ resa i ständig utveckling. Vi har talat med henne om att leva omgiven av föremål med betydelse, att skapa stämning med ljus och varför de mest personliga hemmen skapas gradvis över tid.
Kan du berätta lite om ditt arbete som bildkonstnär och hur din kreativa praktik påverkar hur du formar ditt hem?
Som Berlin-baserad konstnär är mitt arbete djupt påverkat av min omgivning och vardagslivet omkring mig. Jag började faktiskt med att måla interiörer, så var och hur jag bor har alltid spelat en stor roll som inspiration för mitt arbete.
Liksom min konst har min inredningsstil utvecklats över tid. Idag känner jag mig mer dragen till jordnära och dämpade färgtoner, medan jag i många år var känd för en betydligt mer färgstark och eklektisk stil. Men just det är något av det fascinerande med att vara konstnär – den ständiga sökandet efter ny inspiration och möjligheten att hela tiden återupptäcka sig själv och sitt kreativa uttryck.
Jag tycker att det är viktigt att bevara sin nyfikenhet, hålla ögonen öppna och ge utrymme för att ens smak, idéer och perspektiv kan utvecklas. För mig är både konst och inredning en pågående spegling av min resa.
Hur skulle du beskriva ditt hem i Berlin, och vilken stämning försöker du skapa där?
Mer än något annat är vårt hem en spegling av vem vi är, våra intressen och de minnen vi samlat under åren.
Som person som älskar att vara hemma betyder det mycket för mig att vårt hem känns varmt, inbjudande och inbott. Jag älskar att vara omgiven av de föremål, minnen och personliga fynd vi samlat under livet. Varje sak har sin egen historia och bär på en särskild känsla av nostalgi. För oss är det att skapa rätt stämning en viktig del av det som gör ett hus till ett hem.
När jag kommer hem sätter jag alltid på musik, och Max skapar den perfekta stämningsbelysningen. Tillsammans skapar de små ritualerna en känsla av ro och komfort och gör vårt hem till en plats där vi verkligen älskar att vara.
Vilken roll spelar ljus i din vardag och i ditt kreativa arbete?
När det gäller belysning var jag inte medveten om hur stor skillnad det gör att gå från en enda taklampa till flera mindre ljuskällor runt om i rummet. Min man brinner för att skapa den helt rätta stämningen, och han har verkligen förändrat min syn på hur viktig belysning är. Vi har till och med smarta lampor i hela lägenheten, så han kan justera ljuset och stämningen beroende på tid på dygnet.
Jag har också fått en liten passion för lampor. Jag älskar att samla unika designer, och just nu är jag särskilt lockad av Murano-glaslampor. För mig känns de som funktionella konstverk som tillför värme och karaktär till ett rum.
“Jag tror att skapandet av ett hem handlar mindre om att följa en viss inredningsstil och mer om att gradvis hitta och omge sig med saker som talar till en.”
Vad lockade dig med Murano-glas, och hur passar VETRO-lampan in i ditt hem?
Jag upptäckte VETRO-lamporna på Pinterest första gången för några år sedan, och min första tanke var: jag måste äga en av dem någon dag. Det var något med dem som genast fångade mig.
Jag tror att skapa ett hem handlar mindre om att följa en viss inredningsstil och mer om att gradvis hitta och omge sig med saker som talar till en. De mest autentiska hemmen skapas över tid – fyllda med föremål som speglar ens personlighet, minnen och upplevelser.
För mig är VETRO-lamporna just ett sådant inslag. De är inte bara en del av inredningen i vårt hem – de är noga utvalda föremål som jag verkligen uppskattar. Det är den sortens saker man vet att man kommer att ta med sig vidare, oavsett vart livet för en, och som blir en del av de hem man skapar på vägen.
Ser du lampan mest som ett funktionellt element, ett designobjekt eller ett litet konstverk i rummet?
För mig är det de små konstverken som tillför något alldeles särskilt till rummet. De väcker nästan alltid nyfikenhet och blir ofta början på ett samtal.
