Visuelle Vermittlung von Architektur, Licht und Interieur
Mit großem Verständnis für Architektur, Materialien und Licht arbeitet Michael Chiang sowohl in der Fotografie als auch im Bereich Interieur mit einem bewussten Blick für Komposition und Stimmung. Wir haben mit ihm über Murano-Glas, Handwerk und darüber gesprochen, warum die Objekte, mit denen wir uns umgeben, Teil unserer persönlichen Erzählung werden.
Wie ist dein Interesse an Architektur, Interieur und Fotografie entstanden? Und wie beeinflussen Struktur, Proportionen und Materialien die Art, wie du dein Zuhause gestaltest?
Mein Interesse an Architektur, Interieur und Fotografie begann 2016, als ich an einem kulturhistorischen Ort in Hongkong arbeitete, wo historische Gebäude mit moderner Architektur von Herzog & de Meuron kombiniert wurden. In den fünf Jahren, in denen ich dort arbeitete, wurde ich von der Art fasziniert, wie sich das Licht durch die Räume bewegte und wie verschiedene Materialien miteinander spielten. Die Fotografie wurde für mich zu einer Möglichkeit, diese Zusammenhänge einzufangen.
Diese Erfahrung hat meinen Blick für das Gleichgewicht zwischen Alt und Neu geschärft und beeinflusst noch immer die Art, wie ich über Struktur, Proportionen und Materialien nachdenke, wenn ich mein eigenes Zuhause gestalte. Diese Harmonie zwischen Kulturerbe und modernem Design versuche ich stets in meine eigenen Räume einzubringen.
Wie siehst du das Verhältnis zwischen Fotografie und Interieur? Kann ein Raum etwas über die Person aussagen, die darin lebt?
Fotografie und Inneneinrichtung sind eng miteinander verbunden, weil beide sich mit Komposition, Atmosphäre und Erzählung beschäftigen. Die Fotografie ermöglicht es uns, einen Raum aus unserer eigenen Perspektive zu interpretieren, was die Erfahrung sehr subjektiv und persönlich macht. Was wir einrahmen und betonen, verrät oft, was wir als bedeutsam oder schön empfinden.
Ein Raum kann in hohem Maße die Persönlichkeit der Person widerspiegeln, die dort wohnt. Die Objekte, Materialien, Kunstwerke und Möbel, die wir wählen, sowie die Art und Weise, wie wir sie platzieren, erzählen etwas über unsere Interessen, unseren Lebensstil und unseren Charakter. In vielerlei Hinsicht wird ein Zuhause zu einer visuellen Erzählung über die Reise eines Menschen, bei der Erinnerungen, Erlebnisse und die persönliche Geschichte ihre Spuren hinterlassen.
Licht scheint eine wichtige Rolle dabei zu spielen, wie ein Raum erlebt wird. Wie verwendest du Beleuchtung, um die Stimmung in deinem Zuhause zu gestalten?
Licht spielt eine entscheidende Rolle dafür, wie ein Raum erlebt wird. Ich setze Beleuchtung nicht bewusst ein, um in meinem Zuhause eine bestimmte Stimmung zu erzeugen. Stattdessen lasse ich das Licht meine Wahrnehmung des Raumes mitgestalten. Je nach Tageszeit und dem Charakter des Lichts kann derselbe Raum ruhig, warm, lebendig oder sogar dramatisch wirken.
Ich finde, dass Licht eine besondere Fähigkeit hat, die unterschiedlichen Stimmungen eines Raumes sichtbar zu machen, und in vielerlei Hinsicht auch unseren mentalen und emotionalen Zustand spiegeln kann. Die Art, wie wir Licht wahrnehmen, prägt oft sowohl unsere Verbindung zu unserer Umgebung als auch unser Befinden in ihr.
“Licht hat eine besondere Fähigkeit, die verschiedenen Stimmungen in einem Raum sichtbar zu machen und kann in vielerlei Hinsicht auch unseren mentalen und emotionalen Zustand widerspiegeln.”
Was hat dich zuerst an Murano-Glas angezogen, und wie passt die VETRO-Lampe in dein Zuhause?
Als ich meine Zusammenarbeit mit VETRO begann, wurde ich neugierig auf die Geschichte des Murano-Glases und tauchte in seine lange handwerkliche Tradition ein. Am meisten fasziniert mich das Handwerk hinter den Lampen. Jede Lampe ist mundgeblasen und handgefertigt, was jede einzelne einzigartig macht.
Die VETRO-Lampe fügt sich ganz natürlich in mein Zuhause ein, weil meine Ästhetik sehr persönlich ist und auf den Geschichten beruht, die die Dinge mit sich tragen. Jedes Objekt in meinem Zuhause hat seine eigene Geschichte, und die Lampe fügt der Sammlung eine weitere bedeutungsvolle Ebene hinzu.
Können Alltagsgegenstände deiner Meinung nach auch Kunst sein? Was macht ein Objekt sowohl funktional als auch bedeutungsvoll?
Ich bin im Alltag auf Brillen angewiesen und war schon immer von handgefertigten japanischen Brillen fasziniert. Für mich sind sie kleine Kunstwerke.
Sie sind nicht massenproduziert, und jedes einzelne Paar zeugt vom handwerklichen Können, das dahintersteht. Viele werden auf Bestellung gefertigt, und es ist nicht ungewöhnlich, dass es mehrere Monate dauert, bis sie fertig sind. Genau diese Zeit, Sorgfalt und Präzision machen sie sowohl funktional als auch bedeutsam. Die Funktion ist essentiell, aber es ist die Art, wie sie geschaffen werden, die ihnen ihren besonderen Wert verleiht.
Im Gleichgewicht zwischen Funktion und Handwerk werden sie zu mehr als nur Alltagsgegenständen.
