Mit einer Häkelkünstlerin über ein Leben voller Farben und Handwerk
Mit Garn als Hauptmaterial erforscht Dina Lea Farben, Formen und Texturen in einem Universum, in dem Kunst und Handwerk aufeinandertreffen. Wir haben mit ihr über die Faszination von Dingen mit einer Geschichte, die Freude an gutem Handwerk und darüber gesprochen, wie die Ästhetik um uns herum sowohl Kreativität als auch Wohlbefinden beeinflussen kann.
Kannst du ein wenig über deine Arbeit als Häkelkünstler:in erzählen und wie du zu genau diesem textilen Ausdruck gefunden hast?
Ich war schon immer kreativ; man könnte fast sagen, es sei mir mit der Muttermilch mitgegeben worden. Meine Mutter ist Malerin und hat mir Farben, Materialien und Muster beigebracht. Sie kann weder stricken noch häkeln, und vielleicht gerade deshalb fühlte ich mich vom Garn angezogen. Ein unerforschtes Medium, das ganz mein Eigen war. Ich war 10 Jahre alt, als ich es zum ersten Mal in den Händen hielt, und seitdem habe ich es nicht mehr losgelassen.
Ich experimentiere mit Farben, Mustern und Formen, die in Häkelanleitungen für Accessoires und Einrichtungsprojekte zum Leben erwachen. Im Frühjahr zeigte ich zudem erstmals große gehäkelte Kunstwerke (180 x 180 cm) auf der Ausstellung “Handle with Care”, die sich mit einigen der Gefühle und Erfahrungen beschäftigte, die das Leben als Künstlerin mit sich bringt — im Guten wie im Schlechten.
Was sind in deinem Alltag eine deiner großen Inspirationsquellen – Menschen, Farben, Materialien oder etwas ganz anderes?
Meine größte Inspirationsquelle sind materielle Gegenstände. Manchmal finde ich Dinge auf der Straße, in einem Müllraum oder in einem Secondhand-Laden, die etwas in mir wecken. Das können Farben, Muster, Formen oder gute Handwerkskunst sein, die mich inspirieren. Zurzeit achte ich besonders auf Holzschnitzereien; ich liebe die Zeit, Präzision und Liebe, die darin stecken. Ich liebe es, die Geschichten hinter den Dingen, die ich sammle, zu erträumen und zu romantisieren: Wem gehörten sie vor mir? Wie lange hat es gedauert, sie herzustellen? Wer hat sie hergestellt und warum? War es ein Geschenk, vielleicht ein Liebesbeweis?
Ich lasse mich auch sehr von Gebäuden und Türen inspirieren. Ich liebe es, spazieren zu gehen und alte Gebäude zu betrachten. Wenn man nach oben schaut, entdeckt man oft kleine verspielte Details und Muster, die Inspiration für kreative Projekte liefern.
Wie würdest du dein Zuhause beschreiben, und welche Atmosphäre möchtest du in deinen Räumen schaffen? Besteht ein Zusammenhang zwischen der Art, wie du mit Garn, Texturen und Formen arbeitest, und der Art, wie du dein Zuhause gestaltest?
Das wichtigste Element meiner Einrichtung ist meine Liebe zu Farben. Ich glaube nicht, dass ich in monochromen Umgebungen funktionieren könnte. Mein Stil ist eine Mischung aus sehr unterschiedlichen Dingen, die eines gemeinsam haben: Sie wecken Begeisterung in mir. So gut wie alles in meinem Zuhause und in meinem Kleiderschrank habe ich aus zweiter Hand gekauft, und ich habe immer eine Geschichte, die ich dazu erzählen kann. Am liebsten sind mir die Dinge, die ich auf Reisen gekauft habe, denn sie wecken beim Anschauen schöne Erinnerungen.
Was meine Häkelarbeit und meine Art, mich einzurichten, verbindet, ist meine Liebe und Bewunderung für gutes Handwerk. Ich bin stolz darauf, durch meine Häkelarbeit ein altes Handwerk weiterzuführen und andere dazu zu inspirieren, mit den Händen etwas zu schaffen.
“Ich werde sehr von meiner Umgebung beeinflusst, und deshalb ist es mir wichtig, ein Zuhause zu schaffen, in dem meine Kreativität aufblüht.”
Wie passt die VETRO-Lampe in dein Zuhause und zu deinem persönlichen Stil?
Die VETRO-Lampe hängt über meinem Esstisch, wo ich einen Großteil meiner kreativen Arbeit erledige. Sie wirkt sehr majestätisch und manchmal geradezu magisch; als würde sie über meine kreativen Projekte wachen, die direkt darunter stattfinden. Ich liebe die Farben und die verspielten Bonbonstreifen, die sowohl zu meiner Einrichtung als auch zu meinen kreativen Projekten perfekt passen.
Wie stehst du zu Objekten, die sowohl Kunst als auch Funktion vereinen?
Das Zusammenspiel von Funktion und Kunst ist genau das, was ich auch durch das Häkeln zu schaffen versuche. Ich hoffe, dass wir in Zukunft höhere Ansprüche daran stellen, dass Objekte nicht nur eine praktische, sondern auch eine ästhetische Funktion haben.
Betrachten Sie zum Beispiel alte Architektur im Vergleich zu heutigen Betonbauten: Gleiche Funktion, aber die Betonbauten vermögen es nicht, mich mit Inspiration, Bewunderung und Sinn zu erfüllen, wie es alte Gebäude tun. Ästhetik ist enorm wichtig für mein mentales Wohlbefinden. Ich werde stark von meiner Umgebung beeinflusst, sowohl positiv als auch negativ, und deshalb ist es für mich wichtig, mich inspirierend einzurichten, damit meine Kreativität gedeiht.
